Proprio sui contenuti verte il saggio critico in catalogo firmato dalla curatrice, Barbara Codogno. La scrittrice già nel 2019 aveva seguito L’Altrella nell’esposizione “Carmina” organizzata nella Galleria piacentina. Mentre, a fine ottobre 2021, curerà ancora l’artista inserito in un’ampia collettiva padovana “A riveder le stelle” ai Civici Musei Eremitani: un omaggio a Dante nel 700º dalla sua morte, e a Giotto, dopo la recente nomina a patrimonio Unesco del ciclo degli affreschi trecenteschi della città patavina, in cui Giotto trionfa nella Cappella degli Scrovegni. “Ultra spiritus intra corpore. La pittura non è lingua morta” è anche una dichiarazione d’intenti fin dal suo sottotitolo. Con “La pittura non è lingua morta”, l’autore prende una posizione forte ed evidente circa l’attualità della pittura e soprattutto della figurazione, modalità per lungo tempo quasi scomparse dal panorama più “spettacolare” dell’arte contemporanea e dal suo mercato, che tuttavia continuano a costituire un nostro patrimonio identitario. Per Codogno, Maurizio L’Altrella è infatti un pittore radicale. Non soltanto per la particolarità del suo procedere pittorico, piuttosto: per il suo essere in simbiosi con la pittura stessa – con la sua “idea” di pittura. Nella pittura di Maurizio L’Altrella, scrive Codogno, troviamo traccia profonda di una verità, persa nei secoli: “ Ecco perché l’artista attinge a piene mani da una certa iconografia tradizionale. Perché quelle immagini, liquidate talvolta come retoriche, o snobbate come “passatiste” per pregiudizio ideologico, sono invece eterne nel senso più luminoso del termine: attingono alla verità primigenia del sacro, a quella dimensione catartica e tellurica nella quale v’è continuamente mescolanza di opposti. Là dove, in una lingua che non è mai morta, l’uomo ritrova sé stesso, immutato nell’animo, nella sua essenza primigenia, che lo abita fin dall’origine del mondo”.